Premian talento de Gloria Bacon y Mario Montenegro Managua. Consejo de Comunicación y Ciudadanía.
El Ministerio de Fomento, Industria y Comercio, y la Comisión Nacional de Economía Creativa, otorgaron el premio “A la creatividad en Nicaragua”, patrocinado por la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (OMPI) a la bailarina y coreógrafa Gloria Bacon y al cantautor y pintor Mario Montenegro, dos de los más talentosos artistas nicaragüenses, comprometido a lo largo de toda su vida con la libertad y la soberanía de Nicaragua.
Una nota del MIFIC indica que “este es un reconocimiento que se otorga a un artista nacional destacado, cuya obra haya sido un aporte al acervo cultural del país”.
La ceremonia de entrega del premio está programada a realizarse el día 25 de abril, en el Teatro Nacional Rubén Darío, a las 6:30 de la tarde.
Semblanza de Gloria Bacon
Fundadora de la Escuela de Danza Espacio Abierto y del Festival Internacional de Danza Contemporánea, Gloria Bacon recibió la Orden Independencia Cultural Rubén Darío en 2008.
Gloria Isabel Bacon Hodgson, nació en Bluefields en 1958, es bailarina, coreógrafa, maestra de danza contemporánea y promotora cultural nicaragüense. Se mudó a Managua con su madre y hermana a los 6 años, en donde sufrió expresiones de racismo por ser de la costa caribeña.
El terremoto de 1972 le hizo abandonar la capital y terminar sus estudios de secundaria en Bluefields, donde se incorporó a un equipo de baloncesto. Regresa a Managua para estudiar la carrera de decoración de interiores, en la Universidad Politécnica de Nicaragua (UPOLI): en esos años se integra al equipo de baloncesto femenino de la universidad y al grupo de folklor Nandayosi, participando en presentaciones culturales en distintos barrios de Managua.
Con el triunfo de la Revolución Sandinista en 1979, inicia sus estudios de Danza Contemporánea en la Escuela Nacional de Danza; teniendo como maestros a la mexicana Evangelina Villalón, y el cubano Gerardo Lastron. En la década de 1980, termina su formación profesional y forma parte del “Colectivo de Danza Moderna 19 de Julio”, participando en brigadas culturales y en festivales internacionales de cultura y danza.
En 1991 funda la Compañía de Danza Contemporánea y en 1995 la Escuela de Danza Espacio Abierto, tras identificar la necesidad de mantener la formación de profesionales de la danza contemporánea.
También es fundadora del Festival Internacional de Danza Contemporánea: un espacio para el encuentro, el intercambio y la visibilización de la danza. En octubre de 2022 se celebró la XXVII edición del Festival Internacional de Danza Contemporánea, después de dos años de suspensión por la pandemia del Covid-19.
Como bailarina y coreógrafa ha representado a Nicaragua en el Festival de Montagne Pelée, en Francia; en festivales de Finlandia, Alemania, Unión Soviética, México, Venezuela, Ecuador y Centroamérica.
En 2021 fue reconocida como pionera de la danza contemporánea y maestra de generaciones en el Museo Nacional de la Danza creado por el Instituto Nicaragüense de Cultura (INC) en saludo al Día Internacional de la Danza.
Semblanza de Mario Montenegro
Con datos de Hazel Ezel y otros autores
Mario Montenegro nació el 2 de enero de 1952 en Bluefields, hijo de Secundino Montenegro y Paulina del Carmen Brenes. Desde la edad de 15 años sintió pasión por la música y a los 20 años comenzó a escribir canciones para niños. Estudió hasta cuarto año de secundaria en el Instituto Miguel de Cervantes de Managua.
La obra de Mario Montenegro es reconocida en Latinoamérica, Europa, y Japón, siendo considerado pionero de la canción y la literatura infantil. Montenegro es padre de 6 hijos: Mario Sebastián, Sergio, Brittany, Dago, Jareth y Jael Yalí Montenegro.
Mario Montenegro se ha presentado en escenarios de Nicaragua, México, Costa Rica, Honduras, Panamá, Cuba, Italia, Alemania, Checoslovaquia, Dinamarca, Suiza, España, Japón y Chile. Sus canciones han sido traducidas al alemán, francés, inglés, vasco y flamenco.
En 1973 empezó a laborar como obrero de la construcción, y en sus ratos libres aprovechaba cantar y escribir canciones. Su pasión por el arte lo lleva a unirse en 1974 al Grupo Gradas, fundado por Rosario Murillo (actual vicepresidenta de Nicaragua) y otros cuadros del FSLN, donde a través del arte hacían protestas en las gradas de las iglesias, también estuvieron Flavio y Elizabeth Galo Montenegro, los poetas Tito Leyva, David McField, Carl Rigby, Bayardo Gámez Montenegro, entre otros.
En 1975 inicia su carrera musical en la Federación de los Talleres de Sonido Popular, fundado por el cantautor Carlos Mejía Godoy.
Durante las insurrecciones de Managua en 1978 y en 1979, se incorporó como combatiente popular a las filas guerrilleras. Su militancia le causó golpizas, carceleadas y torturas por parte de la Guardia Somocista.
Empezó a tocar la guitarra a los 25 años y en 1979, después del triunfo de la Revolución Sandinista, viaja a La Habana, Cuba para estudiar Teatro Infantil, que le abre un universo artístico, empieza a conocer el arte de los títeres, a enlazar cuentos con cantos, crear personajes educativos, compone canciones con animales y se acerca más al niño y a la niña, descubre un montón de valores que lo llevan a experimentar con la pintura, el dibujo, el teatro callejero y participa en un teatrino con el boliviano Gonzalo Cuellar, detalla el historiador Wilmor López.
En 1981 regresa a Nicaragua. En octubre de 1982 participa como compositor en el I Festival de la Canción Rafael Gastón Pérez, donde obtuvo el segundo lugar con su tema “Un niño es”, interpretado por María Eugenia Urroz.
Considerado pionero de la canción infantil en Nicaragua, en 1984 lanza su primer disco, “El Negrito Cuñú Cuñú”. Viaja a Berlín al Festival Mundial de la Canción.
Ha publicado más de cinco libros para niños, algunos de ellos ilustrados también por él: «Ronda de Niños», «Coplitas para la Luna», «El Regalo de la Nana Engracia», «El Vuelo de los Payasos», los dos últimos traducidos al japonés distribuyéndose más de medio millón de copias. Publicó «De Jazmines y Ventanas» con una muestra de su obra pictórica acompañada de bellos textos, “El Caballito de Palo”, que ha sido un éxito del cual ya se editó la cuarta edición. Y su más reciente libro “El cocodrilo Gonzalo e historia de dos sapos”.
En el III Festival de la Canción Rafael Gastón Pérez fana el primer lugar como compositor con el tema “Amor sin tiempo”, interpretado por Violeta Rostrán, repitiendo el mismo resultado en la IV edición con “Cartas de amor para este tiempo”, interpretada por la María Eugenia Urroz, quien representó a Nicaragua en el XIV Festival de la OTI en 1985.
Ese mismo año Mario se interesa en las artes plásticas gracias al maestro Juan José Robles del Bosque. “Como pintor comencé a garabatear y a utilizar colores en el estudio de maestro Juan José Robles de Bosque, en 1985, desde el primer momento, he venido abriendo poco a poco la ventana de la imaginación y al color que no está desligado de mi canto poblado de payasos, músicos, animales, circos, flores y bailarinas suspendidos en el aire. Formas que me llevaron a interesarme por la vida y obrar del maestro MArc Chagall, quien sostenía que había que darle espacio a la locura”, declaró en una entrevista Mario Montenegro. Ha realizado exposiciones individuales en Alemania, Japón y Nicaragua.
En 1987 participa en el Festival Mundial de la Canción donde comparte escenario con el trovador Pablo Milanés y en 1988 lanza el disco “Cartas para María de la Sierra”, con arreglos de Pancho Cedeño, dedicado a María Sierra, hija de la periodista Scarlet Cuadra Waters (hija de Manolo Cuadra), fallecida el 30 de diciembre de 2018.
En 1990 escribe la canción “El Gallo ennavajado”, dedicada al presidente de Nicaragua Daniel Ortega, interpretada por Diego Aguirre.
En 1997 publica el libro “Coplitas para la Luna”.
En 2002 publica en Japón el cuento “El vuelo de los Payasos”, del cual en 2003 donó 2 mil ejemplares en distintas escuelas y bibliotecas de Nicaragua.
En 2005 publica “De jazmines y ventanas” y en 2006 El caballito de palo, con ilustraciones de la costarricense Vicky Ramos, el cual fue traducido a miskito.
En 2007 presenta el álbum “Canciones de agua”, dedicado al público adulto, y en 2008 publica el cuento “El cocodrilo Gonzalo e historia de dos sapos” y se presenta en el III Concierto Ecológico Nacional, junto a Katia y Salvador Cardenal, Norma Helena Gadea, entre otros artistas celebrado en el Teatro Nacional Rubén Darío.
En enero de 2009 recibe una placa de reconocimiento de parte del Centro Nicaragüense de Escritores (CNE) por su valioso aporte a la literatura nacional, en 2010 lanza el álbum” Orín de Luna”, en 2012 publica el libro “Canciones, cuentos y colores” y en abril del 2013 brinda un concierto en conmemoración del Día de la Tierra, junto a Katia Cardenal y otros artistas en Ruta Maya.
En 2014 publica “Escalerita de arroz, e hilo, papelillo y bambú”, con ilustraciones de Lonnie Ruiz Gómez. “Es un libro desafortunado porque quedó terriblemente mal ilustrado, a mí no me gustó como quedó”, dijo Montenegro en entrevista con Graciela Aragón Reyes de Brújula Artística.
En noviembre de 2014 recibe un Premio a la trayectoria del parte de la Asociación de Artistas Rafael Gastón Pérez y el 11 de diciembre un reconocimiento de UNICEF Nicaragua.
En julio de 2015 canta a dúo con Gustavo Bucardo en el Restaurante Ruta Maya y en el mes de noviembre se presenta en el lanzamiento de la convocatoria del II Concurso Centroamericano de Literatura Infantil.
El 16 de marzo de 2016 lanza el álbum “Escaleras de sal”, que incluye los sencillos: “Te recuerdas, Margarita”, “La roconola de caregato”, “Las bahías de Bluefields” y “A Salvador”.
El 6 de julio de 2017 presenta su exposición de pinturas “Manchas, Tambor y Flores” en la Sala Rodrigo Peñalba del Palacio Nacional de la Cultura.
En septiembre de 2018 brindó un concierto en el “Festival Amo la Literatura de mi País”, de libros para niños y en 2019 se presenta en el Festival de los Colores, en Suiza.
El 5 de abril de 2023 se presenta en la Casa de los Tres Mundos de Granada junto al pianista Rubén Rayo en un concierto en honor al poeta Humberto José Avilés Bermúdez.
El 19 de octubre de 2023, inauguró su exposición “El circo llegó a mi pueblo, A Lucía Carmen por supuesto”, en el Salón de los Cristales del Teatro Nacional Rubén Darío, presidido por el actor Salvador Espinoza Moncada y el maestro Ramón Rodríguez.
